• Der Rundgang gewährt einen Einblick in die Werkstatträume und zeigt Ihnen einige Arbeitsschritte im Werdegang meiner Instrumente. 
• Der Klangraum und die Galerie laden Sie ein, die künstlerische und klangliche Qualität meines Schaffens kennenzulernen.
• In der Modellpalette stelle ich die unterschiedlichen Modelle meiner Arbeit vor: Die "Solistenklasse", die "Konzertklasse" und die "Akademieklasse".
• Lesen Sie in den Referenzen, was namhafte Musiker über den Klang und die Handwerkskunst meiner Geigen, Bratschen und Violoncelli sagen.
• Das Medienecho über meine Arbeit der letzten Jahre finden Sie in einigen Fernsehproduktionen und zahlreichen Presseartikeln.
• Einblicke in unsere Forschung im Bereich der Akustik und des Klanges finden Sie in der ausführlichen Einführung, sowie in unserm (kontinuierlich wachsenden) Handbuch Geigenakustik.
• Hinweise zu meiner schriftstellerischen Arbeit finden Sie auf der Seite Credo.

Jedes meiner Instrumente verstehe ich als eine unverwechselbare Klangskulptur. Der Schaffensprozess, von der Suche des Klangholzes in den Höhenlagen der Bergwälder bis zum Auspolieren des letzten Lackanstriches, nimmt viele hundert Stunden ein. Letztlich kommt meine künstlerische Berufung als Geigenbaumeister immer nur dort zum Ziel, wo es mir gelingt, dem Musiker mit dem Instrument die ihm eigene „Stimme“ zu geben. Denn das Kunstwerk ist nicht die äußere Skulptur, die ich schaffe, nicht das Augenscheinliche. Es ist der Klang, der durch das Spielen des Musikers in der Innenwelt des Hörenden entsteht. Hier entsteht das Kunstwerk – in der Begegnung zwischen dem Spiel des Musikers und den Resonanzen, die ich meinen Instrumenten gebe. Das Eine dient dem Andern und gibt ihm seine Bedeutung.